זרקור הקריירה: מה אני עושה כמעצב תאורה שידור

אם מעולם לא בילית על סט סרטים לפני כן, אולי תופתעו כמה מחשבה מושקעת בעיצוב התאורה. מעצבים לא רק מופיעים ומקפיצים מתג - זה תהליך תכנון מורכב שמשפיע ישירות על מצב הרוח של השידור, הסרט או ההופעה.

יש כמובן מיליון גורמים שיש לקחת בחשבון בעת ​​תכנון התאורה - מהאופן שבו השחקנים או הפרזנטורים הראשיים מוארים ונראים ממספר מצלמות, ועד ליצירת רקע מושך שקובע את הטון של הצילום. ואז יש רמזים מוזיקליים ושינויים בקטע שדורשים תאורה דינמית מתוכנתת מראש. פשוט תופיע והקש על המתג,אָכֵן. כדי ללמוד קצת על מה נכנס לעיצוב תאורה שוחחנו איתומייק גרבובסקי, מעצב תאורה כאן בניו יורק.

ראשית, ספר לנו קצת על העבודה הנוכחית שלך וכמה זמן אתה עוסק בה.

היי! שמי מייק גרבובסקי ואני עובד כמעצב בכיר ב-Theקבוצת עיצוב תאורהבניו יורק. אני שם קצת יותר משמונה שנים. עם זאת, אני עובד בתעשיית האירועים והשידורים החיים כ-15 שנה.

בעיקר, אני עובד כמעצב תאורה לשידור, אם כי יש לי רקע בעיצוב תאורה לתיאטרון, מחול ואירועים.

מכיוון שכולם שואלים, אני מעצבת גם את הקצה הטכני וגם האמנותי של התאורה להופעה — אני מחליטה, בשיתוף עם שאר הצוות, מאיזו זווית מגיע האור, באיזו עוצמה ואיזה צבע. זה כרוך במגוון דיסציפלינות: שרטוט, עיבודים, סקיצות ולאחר מכן יישום העלילה. זו עבודה מעניינת. בעוד שקבוצות אחרות מייצרות דברים פיזיים - קירות של סט, למשל - מה שאני מייצר הוא הרבה יותר ארע. זה לצייר כישרון, תפאורות, ואת האוויר עצמו באור. זה די מסודר.

אני עובד בעיקר באולפן ובהפקות שטח מרובות מצלמות, מדי פעם עובר לדרמות תסריטאיות.

כרגע, בנוסף לטייסים ולמבצעים חד פעמיים, אני עובד על MTV'sGirl Code Live, של MTV2חוש לא בריא,זה עתה סיכם את העונה החמישית של AMCקומיקס גברים, ואני מתכונן להיסטוריהמזויף באשוסילבסטר של דיק קלארק של ABC בטיימס סקוור. בנוסף, אני כותב את זה ברכבת התחתית לקתדרלת סנט פטריק לביקור האפיפיור בניו יורק.

מה הניע אותך לבחור במסלול הקריירה שלך?

למען האמת, נפלתי לזה בגיל צעיר והצלחתי לקפוץ על השביל בשלב מוקדם מאוד. לפני שעבדתי בשידור (ובתאורה בכלל), עבדתי כפרפורמר צדדי וכקוסם באזור פילי, לאורך התיכון ועד לקולג'. התמזל מזלי להיפגש עם אנשים שעבדו בתיאטרון גם בתקופה זו, ובמקרה עבדתי על צוותי חשמל (שמיישמים עיצוב של מעצב תאורה). זה ריתק אותי. צפייה במעצב תפאורה יוצר עולם ומעצב תאורה מפיח חיים באוויר, בעוד מעצב הסאונד נתן לו פעימות לב - זה היה עולם נפלא של בניית דמיון - ושילמו לי להיות חלק קטן ממנו. הייתי צריך לרדוף אחרי זה.

איך הגעת לעבודה שלך?

מכיוון שידעתי בשלב מוקדם שאני רוצה לעבוד בתאורה, השתדלתי לעבוד ככל שיכולתי ולהתאמן הכי טוב שיכולתי. כשעזבתי את הקולג', הייתה לי רשת נפלאה של אנשים שעליהם סמכתי. התעשייה הזו היא בעיקר פרילנסרים, אז היה קל לקפוץ לשם ולקרוא לעצמי LD. זה היה הרבה יותר קשה לעשות את זה בפועל. עבדתי כחשמלאי, כשרטט, כמתכנת - כל עבודה שיכולתי, וחווה ולומד כל תפקיד שיכולתי.

איזה סוג של השכלה וניסיון היית צריך?

אחת ההחלטות הטובות ביותר שעשיתי הייתה ללכתתוכנית טכנולוגיית העיצוב של SUNY Purchase. זוהי תוכנית המיועדת במיוחד ל"הכשרה מקצועית" של האנשים שרציניים להיכנס לענף הזה. למדתי מפרופסורים שעבדו בברודווי, בטלוויזיה ובסרטים ונחשפתי לאיזה רוחב רחבה יכולה להיות קריירה ב"תאורה".

לאחר מכן, זה הפך לחוויה בעולם האמיתי. הייתי צריך לנסח, לעבוד כחשמלאי, קצת מהכל. מעדתי לסוף הטלוויזיה של דברים בגלל ניסוח. אמנם אהבתי תיאטרון, המהירות ודְחִיפוּתשל הטלוויזיה היה מושך מיד. אם הופעה בשידור חי ב-20:00 ביום שלישי, אין רפיון, אין דחיפה לאחור. או שתצליח, או שמיליוני אנשים יראו את הכישלון שלך.

אילו סוגים של דברים אתה עושה מעבר למה שרוב האנשים רואים? במה אתה בעצם מבלה את רוב זמנך?

העבודה כמעצבת תאורה (ואני חושדת עבור אנשי מקצוע אחרים בעיצוב), היא קצת מוזרה. אנחנו בו זמנית המוצר וגם איש המכירות במובנים רבים. כשלקוח מתקשר אליי, הוא בדרך כלל קורא לאסתטיקה הספציפית שלי, לסגנון השיתופי שלי ולמשוב שלי שאני יכול להביא להפקה. רוב הזמן שלי מתחלק די שווה בין קדם ייצור (הרכבת רשימות ציוד, הרכבת צוותים, הרכבת תקציבים, פגישות עיצוב, שרטוט, פגישה עם המעצבים והמפיקים האחרים) לבין עבודה באתר (הגעה למקום והצוות שלי). ליישם את כל התוכניות שהצבנו בקפידה, ולהגיב לבלתי צפוי, כמו גם לכל אחד מהשינויים). התמזל מזלי לעבוד עם חברה,קבוצת עיצוב תאורה, כי יש לנו צוות תמיכה נרחב שתומך בי בהרבה מההיבטים הטכניים. זה יתרון שאין להרבה פרילנסרים וחברות קטנות יותר והוא באמת נותן לי להתרכז בצרכי הלקוח.

ביסודו של דבר, זו עבודה זורמת - הפעלולים והקריאייטיב להצגה יכולים להשתנות בטירוף, אז אתה צריך להיות מוכן להסתגל בהתראה של רגע... ולהבין שאנחנו עדיין חיים בעוד חמש דקות.

אילו תפיסות שגויות יש לאנשים לעתים קרובות לגבי העבודה שלך?

אני חושב שהרבה אנשים חושבים שאני פשוט "מדליק" את האורות, או שאני "מכבה את האורות" או סתם מהנהן בנימוס ומחייך כי הם היו "טכנאים" בתיכון. כל הדברים האלה הם די נכונים ונותנים קצת תובנות, אבל לעתים רחוקות תמונה מלאה.

זו עבודה מוזרה שאין בה הרבה אנלוגיה לעבודה "סטנדרטית" יותר (יש דבר כזה?). תהליך טיפוסי יהיה משהו בסגנון:

1. הלקוח פונה לגבי פרויקט.
   

2. התחל להמשיג את העיצוב, תחקור, תכיר מעצבים אחרים ובמאי ומפיקים בפרויקט וכו'. אילו צבעים, זוויות, טקסטורות צריך להצגה הזו?
   

3. פגישות ייצור: פגישות קבועות כדי לדון בפרויקט המתפתח כל הזמן, מהן כוונת העיצוב והמושגים שלנו, כמו גם לוגיסטיקה טכנית.
   

4. צור והגשת תקציבים, תוך איזון עלות והטמעה של הקונספט הכולל.
   

5. נסח את עלילת האור וכן את כל הניירת הרלוונטית האחרת.
   

6. לאחר שהתקציב והקונספט העיצובי מאושרים ומתאימות, והניירת מוכנה, אנחנו הולכים לסטודיו או למיקום.
   

7. צוות של חשמלאים, ובראשם גפר, מתחיל לתלות את האורות, להביא להם חשמל ונתונים.
   

8. בזמן שזה קורה, אני עובד כדי לראות אם יש שינויים, או שאני מפקח על התלייה כדי לוודא שאין שינויים לבצע תוך כדי.
   

9. לאחר תליית האורות, אני עובד עם הצוות שלי כדי לכוון כל אור ואור, תוך כדי עבודה עם המתכנת שלי כדי לכוון כל אורות חכמים, או לתכנת גופי LED.
   

10. לאחר מכן אנו מרמזים על ההצגה, בהתבסס על סקירה (פירוט מעשה אחר מעשה של הופעה) או תסריט.
    

11. חֲזָרָה! אנו עורכים, משנים ומשנים לפי הצורך כדי להתאים טוב יותר למה שהמפיקים והבמאי מחפשים, הכל תוך כדי עבודה עם מהנדס הווידאו.
    

12. צלם את ההצגה! כל זה מגיע לשיאו עכשיו בביצוע.
    

למרות שזה נכתב ארוך, לפעמים שלבים 7-12 תקועים כולם ליום או יומיים, אפילו עם מאות אורות. לעזאזל, אם זה חדשות טובות, כל התהליך הזה נדחס מדי פעם לשבוע.

מהן שעות העבודה הממוצעות שלך?

לא ממש דבר כזה. היום הייתי באתר עבודה ב-8 בבוקר. מחר, 11 בבוקר. יום שישי הוא 3 לפנות בוקר. יום ראשון אני עובד, ונכנס ב-17:00... יום שני אני עובד על תוכנית חיה שמשודרת ב-22:30, אז אנחנו ב-13:30. אבל אני לא צריך לגשת לאתר עבודה ביום רביעי או חמישי, אז אני אעמוד בכמה תקציבים ואבצע סידורים. כל זה אומר - אין דבר כזה לוח זמנים טיפוסי. זכרו, כל הפקה היא עניין משלה. אז אתה צריך להיות אחראי ללוח הזמנים שלך וללקוחות שלך. לא אכפת להם אם היית עובד בשביל מישהו אחר עד 2 בלילה. אם הם שכרו אותך, הם רוצים אותך ב-08:00 מוארת ומעבר למשחק שלך.

לעתים רחוקות זה לוח זמנים עקבי, אז זה לא שאני יכול לתכנן מפגש מדיטציה טרנסנדנטלית ואחריו שייק אורגני כל יום ראשון בבוקר. אני צריך להיות גמיש כמו הצרכים של הלקוחות שלי - וזה כולל להיות מוכן לקפוץ פנימה במקרה של חדשות טובות. שבוע ממוצע הוא בערך 50 שעות, אם כי זה יכול להיות מרוכז על פני שלושה ימים.

אילו טיפים וקיצורי דרך אישיים הפכו את העבודה שלך לקלה יותר?

אחד הדברים החשובים ביותר שלמדתי כדי להקל על העבודה שלי הוא לדעת על מצלמות. בסופו של דבר, אם לתוכנית יש קהל, אנחנו רוצים שהם ייהנו, אבל באופן מציאותי, הצופה הכי חשוב עבורי היא המצלמה - זה מה שמשודר. ככל שאני מכיר את המצלמות יותר - יודע את היכולות שלהן ואת מגבלותיהן - כך אוכל לתקשר בצורה יעילה יותר עם מפעיל הווידאו (האדם שמתפעל את הקשתית, הצבע וכל השינויים והפרופילים של המצלמות, בין מיליון דברים אחרים). הידיעה כיצד לדבר איתם עוזרת לשנינו להקניט את המראה הטוב ביותר להפקה.

ברמה רחבה יותר, שילוב פתרונות מבוססי ענן בנוסף לפתרונות VPN היה דבר ענק - היכולת לעבוד מרחוק על קבצים מהטלפון או האייפד שלי בזמן צילום מיקום בשדה בניו ג'רזי עושה את זה הרבה יותר קל ליצור מידע לצוות שלי.

מה אתה עושה שונה מעמיתיך לעבודה או מבני גילך באותו מקצוע? מה הם עושים במקום?

אני חושב שרבים מאיתנו עובדים בצורה מאוד דומה - כולנו רוצים להפעיל את ההופעה, לרוץ וכמה שיותר יפה. קשה לומר במה אנחנו שונים - לעתים רחוקות אני מקיים אינטראקציה עם מעצבי תאורה אחרים באתר עבודה. אם אני שם, המעצבים האחרים נמצאים כולם באתרי עבודה אחרים. עם זאת, כולנו מביאים דברים שונים לשולחן - כמה מעצבים מדהימים בתאורה המעודנת והפורטרטת שאתה רואה במהדורות חדשות ברשת ובכבלים. אחרים הם קצת יותר רוקנרול ומביאים יותר צבע ותיאטרליות לשולחן. בגלל היסטוריית העבודה שלי, אני בר מזל שאני יכול להביא את שני הצדדים של זה עבור הלקוחות שלי.

ההבדל הנוסף הוא האישיות ומה שכל אחד מאיתנו מביא למיקום מסוים. דבר אחד שאני מדגיש הוא לשמור על קור רוח ולעזור לשמור על יד יציבה. כשכולם מסתובבים, אני מנסה להיות הבחור הכי מוכן מדי בחדר, כך שאם זורקים כדור עקום, אין צעקות ומהומה. תן לי דקה, אני אוציא את תוכנית ו' והצוות שלי ואני אדאג לך.

מה החלק הכי גרוע בעבודה ואיך מתמודדים איתו?

אלו חיים מוזרים ואם לא נכנסים אליהם בעיניים פקוחות, הם יכולים להיות מאוד קשים. השעות הלא עקביות הן הקשות ביותר. יש לי מזל שיש לי אישה מבינה מאוד שעובדת גם בתעשיית הבידור. קל לאיזון העבודה/חיים הזה לצאת מהבית. יש נקודות שבהן אתה יכול לעבוד 15-20 ימים ברציפות. בסופו של דבר אני נוסע לעבודה בסכום הגון ואם אתה לא יכול לסבול את זה, זה יכול להיות קשה. היתרון הגדול ביותר שמצאתי בטלוויזיה הוא שרוב האנשים שהתמזל מזלי לעבוד איתם הבינו שזהמִשׂרָה. אנחנו הולכים לעשות את זה הכי יפה ומדהים ומושלם ככל שנוכל... בתוך הזמן המוקצב והמתוקצב. אז בואו נלך הביתה ונהנה מהחברים והמשפחה שלנו.

מה החלק הכי מהנה בעבודה?

יש הרבה מה לאהוב. זו קהילה סופר קטנה של אנשים, אז זו משפחה. אפילו בחופים שונים, במדינות, גם אם אנחנו לא מכירים אחד את השני, אנחנו מכירים מישהו משותף.

להיות מסוגל למשוך מחזה, בתנאים יוצאי דופן ובמסגרת זמן מדהימה זה תמיד מדהים.

היכולת ללכת למקומות ולראות דברים - אני כותב את זה אחרי שהייתי בכמה מהפינות הגבוהות ביותר של קתדרלת סנט פטריק בניו יורק בזמן שאנחנו מדליקים אותה מחדש לביקור האפיפיור.

יותר מכל - וזה עומד להישמע קמצני להפליא - כשאנשים חוזרים הביתה אחרי יום ארוך וקשה, אני יכול לגרום להם לחייך. להירגע. התכנות אולי נדוש לפעמים, אבל להיות מסוגל לעזור לאנשים לברוח קצת זה די מדהים. לשמוע רופאים, אחיות, חיילים - אנשים שיש להם באמת תפקידים קשים וחשובים - אומרים שהם נהנו מהצגה שעשיתי, או שהם חוזרים הביתה ונרגעים בצפייה במשהו שהייתי בצוות בשבילו, זה די רד.

אני תמיד חוזר לציטוט שנתפר בדוכן הטכנולוגיה הראשון שעבדתי בו, ואני חושב שהוא מסכם את זה בצורה מושלמת:

בעידן של קווי לחם, דיכאון ומלחמות, ניסיתי לעזור לאנשים להתרחק מכל האומללות; להפנות את דעתם למשהו אחר. רציתי לשמח אנשים, ולו רק לשעה". - באסבי ברקלי

איך אתה "מתקדם" בתחום שלך?

לעלות בתחום שלי זו שאלה מוזרה. זה יותר על מציאת העבודות שמביאות לך שמחה ושאתה טוב בהן. ברגע שתתבסס מספיק, אתה יכול לקבל משרות גדולות יותר ובעלות פרופיל גבוה יותר ככל שאתה מוכיח את עצמך, אם זה מגדיר איך אתה "מתקדם" - אבל התואר שלך לא ישתנה. הדרך הטובה ביותר עבור אנשים שמתחילים בתעשייה היא לחשוף את עצמם לכל אחת מהעבודות שהם יכולים. תהיה עוזר. תהיה מתכנת. תהיה חשמלאי. תהיה גפר. ככל שתכיר יותר את התפקידים האחרים, כך גדל הסיכוי שתמצא את התפקיד המתאים לך ולסט המיומנויות שלך. אם אתה צריך "קידום כותרת", ייתכן שזה לא התפקיד בשבילך.

מה מעריכים אנשים פחות או יותר במה שאתה עושה?

חוסר ההערכה הגדול ביותר הוא כשמניחים את ההנחה שאני וצוות התאורה פשוט "מדליקים את האורות". במקום זאת, הצוות שלי ואני יצרנו את המראה עם כל המחלקות. הדלקנו את הרקע בצבע מגנטה יפה כך שהוא מנוגד לגוון העור של המארחים אבל גם יתאים ללוגו של התוכנית - וכדי שהם יקפצו מהמסך. וידאנו שהתאורה האחורית שלהם תהיה קצת בצד הענברי כדי לתת גוון ועושר נוסף לשיער. מכיוון ששמענו שהכישרון יצא לעבוד מאוחר על הסיפור, הקפדנו להשתמש באור רך ומחמיא ושמרנו על גובה נורות המפתח מעט נמוך יותר כדי שהשקיות מתחת לעיניים לא יראו. הייתי עובדת עם וידאו כדי לרכך טיפה את המראה ולהוציא מעט פרטי עור למראה אפילו יותר מחמיא. אולי היינו חובטים קצת ב-chroma כדי שהכל יהיה הרבה יותר עשיר ומלא. הבמאי, המפיק, מעצב ההפקה ואני היינו עובדים ביחד כדי לוודא שהרקע והצילום שלהם יהיו כמה שיותר מעניינים ומחמיאים. הייתי מפטפטת עם איפור ושיער כדי לוודא שאנחנו באותו עמוד, כך שהאיפור נתן לכישרון את הזוהר הנכון מבלי להיראות כאילו הם מזיעים. הרבה יותר מסתם "להדליק את האורות".

איזו עצה היית נותן למי ששואף להשתלב במקצוע שלך?

זה תעשייה קשה שבה אתה לא יכול לשבת ולחכות. אתה לא יכול לחכות שם ולהגיד שפשוט לא ניתנה לך הזדמנות לזרוח. [זה דורש] עבודה קשה. הַקדָשָׁה. לִטחוֹן.

זהו עסק שנעשה על מוניטין ואישיות. אל תהיה טמבל. אם אתה מבצע את הגיוס, שלם לאנשים בזמן. כבד את זמנם ומאמצים של אנשים אחרים עד כמה שאתה רוצה שיכבדו את שלך.

לעולם אל תסתכל מלמעלה על עבודה אחרת או תפקיד אחר בצוות המופעים. למד מה העבודה שלהם. תעזור להם. אולי זו בדיוק העבודה המתאימה לך, אבל אתה פשוט לא יודע אותה.

תהנה עם זה, ותבין אם התמזל מזלך להיתקל בעבודה בתחום הזה או קשור - זה עולם מטופש, נפלא, אקסצנטרי וחבוט, מלא באנשים נהדרים, אנשים איומים, סיפורים וחוויות מדהימים, מנסים ותקופות מתישות - הבינו שלכולנו יש מזל עד כדי גיחוך להתפרנס מכך. יחד עם זאת, זו רק עבודה; אל תיתן לזה להפוך לכלוך. זכור לראות חברים, לחקור מקומות חדשים... לשוטט. שמרו על האיזון הזה ועזרו להטעין את היצירתיות.

ראיון זה עבר עריכה קלה למען הבהירות.

Career Spotlight היא סדרת ראיונות על Lifehacker המתמקדת באנשים רגילים ובעבודות שאולי לא שומעים עליהן הרבה - מרופאים ועד שרברבים ועד מהנדסי תעופה וחלל וכל מה שביניהם. אם תרצה לחלוק את הקריירה שלך, שלח לנו דוא"ל לכתובת[מוגן באימייל].תמונות מאת מייק גרבובסקי. תמונה בכותרת מאתפאבל L תמונה ווידאו(Shutterstock).